서서울문화재단(대표이사 김종휘)은 올림푸스한국(대표이사 오카다 나오키)과 함께 진행한 사진 프로젝트 ‘엉뚱한 사진관’의 결과전시 을 116일(월)부터 같은 달 30일(월)까지 옛 동숭아트센터(종로구 동숭길 122)에서 개최한다. ‘엉뚱한 사진관’은 서울문화재단과 올림푸스한국이 진행하는 프로젝트로, 첫해인 2015년 올림푸스한국이 문화체육관광부가 인증하는 문화예술후원 우수기관에 선정되기도 했다. 5년간 구직난, 최저임금, 주거문제와 같은 사회적 문제에 대해 청년 아르바이트생부터

-마음으로 담은 사진그가 가는곳이 오지든, 극지든, 습지든, 설신이든, 그건 중요하되 아주 중요하진 않다. 범부들의 발이 닿기 힘든 곳. 거기도누군가는 살거나 가본 곳, 누군가는사진으로 담기까지 했을 게다.말로 다 못할 고생이었겠지만, 그조차도 작가의 업이라 하면 그만이다. 그가 한일은, 우리 따위는꿈도 못꾸는곳에 가서. 가본 이들도 보지 못한 풍경을, 작가자신도 보지 못한 꿈같은 풍경으로 만들어내는 일이다. 마법사의 손처럼, 그가 풍경의 톤(tone)을 흔들면. 서러움은 가시고, 들판은 생기를 얻으며, 나무는 정령을 지니게 된다.

작가노트 저는 1983년 중앙대 대학원 사진학과에서 정식으로 사진공부를 시작했습니다. 특히 인간 세상의 기막힌 순간을 포착하는 까르띠에 브레송이나 윌리엄 클라인 같은 사진가들의 스냅사진에 큰 매력을 느껴서 첫 번째 겨울 방학부터 거리에서 스냅사진을 찍기 시작하였습니다. 하지만 거리 사진을 찍으면서 자기 사진의 정체성과 무엇이 좋은 사진인지 알 수가 없어서 많은 좌절을 겪었습니다. 그것을 해소하기 위해 25년간의 연구를 한 후 『기호와 사진의 만남, 결정적 순간』을 출판하였고 무슨 사진이 좋은지 어떻게 찍

사진은 인생의 즐거움 “제9회 디지털사진 아카데미 회원전(지도교수 강필선)”이 12월 2일(월) 오후 6시 천안 나사렛대학교 평생교육원 창학관 6층 “라이프롱 갤러리”에서 정진태 나사렛대학교 평생교육원장, 방일원 천안예총 부지회장, 신재철 작가, 한상열 작가 등 30여명의 관계자가 참석한 가운데 전시 개막식이 개최되었다이번 디지털사진 아카데미 회원전에는 곽명수, 김남선, 김성근, 김원택, 신형섭, 윤혜경, 전일유, 정진성, 최운천 등 9명의 회원이 20점을 출품했으며, 전시기간은 2019년 12월 2일(월)부터 12월 13일(금)까

제30회 도솔사진창작회(회장 강필선) 회원전이 11월 16일(토) 16시 천안시 신부문화회관에서 천안지역 사진분야를 개척해 오신 신건이선생을 비롯하여 90여명의 내외빈이 참석한 가운데 성황리에 개최되었다. 개막식 행사는 모든 행사를 내외빈이 함께하는 행사로 참석자 전원 인사소개와 테이프컷팅을 함께하고 30개의 풍선을 터트리는 등 독창적인 행사로 눈길을 끌었다.13명 회원의 각인각색의 33점을 전시했으며, 이번전시회는 11월 19일까지 4일간 전시했으며 30년 도솔의 위상을 입증하는 듯 폐막일까지 끊임없는 발길이 이어졌다.

포토저널인천지사 장영진 회원의 개인사진전이 2019년 12월 20일부터 12월 26일까지 ‘인천문화예술회관 소전시실’에서 열린다.오픈식은 12월 20일 오후 4시 30분에 계획되어있다.이번 전시에서 장영진 회원은, 인천의 ‘소래습지생태공원’에 애착을 갖고, 수년동안 틈날 때마다 이 곳을 찾아 담아두었던 작품들을 공개한다.작가는 작품을 통해 오랜 세월동안 변화해온 시간의 흔적들과, 생태공원 사계절의 모습을 화려하지 않으면서 진솔하고 정감있게 보여준다.

■ Beyond the Silver감각으로 질풍과 노도를 달래는 구본창의 사진 예술에 있어서 사진은 매우 역설적인 매체다. 그 지표적인 명증성을 그대로 재현할 역량 때문에 도리어 그 사진이 재현할 수 없는 비가시적이고 비실재적이기도 한 그 무엇을 탐구하는 매체로 동시대 예술가들의 각광을 받아왔다. 단순히 광학적인 도구로서 인간 지각의 연장을 위한 미디엄으로서 뿐 만 아니라, 사진은 그 명증한 재현 그 자체를 통해 명증해 질 수 없는 그 반대의 세계를 부재의 방식으로 형상화 시키면서 새로운 예술적 가능성을 확보해 왔다. 그래서 사진은

존재한다는 것에 대한 의문과 호기심은 시각적인 자연현상에 국한되지 않고 인간의 오감으로 감지되지는 않지만 엄연히 실재함에 대한 미증유의 현상에 대하여 실존에 관한 확신이 필요하다. 시각적으로 인식되고 판단되어지는 세계와 사진적인 메카니즘의 다름이 크다는 사실을 발견하거나 꺠닫는 순간, 작업의 목표를 향해 질주하고픈 충동과 희열로 현실에 메어진 시간에 대한 번거로움이 안타갑기 만 하다.빛이란 존재에 대한 실체를 과학의 결과를 빌어 다른 접근 방식을 발견함이란 사진만이 갖는 유일한 매체의 특징 일 수 도 있다즐거움, 그것은 언제나 작업

아시아 최초·국내 최대 규모의 회고전… 153점에 달하는 대표작들·모빌의 창시자 작품세계 총망라·8개 섹션 나누어 4개월 대장정·호안 미로, 피에트 몬드리안, 마르셀 뒤샹 등 현대 미술의 대가들과 예술적 영향을 주고받은 알렉산더 칼더·아인슈타인, 칼더의 작품 앞에서 40분 동안 넋을 놓고 감상·주최: K현대미술관·기간: 2019년 12월 13일(금) ~ 2020년 4월 13일(월)·장소: K현대미술관(서울시 강남구 선릉로 807) 2~3층·문의: info@kmcaseoul.org·얼리버드 오픈: 2019년 11월 4일(월) ~ 11

박휘규 사진의 색다른 접근방식이 지나간 세월 속에 묻어둔 현대인의 기억속의 퇴색된 아련한 추억의 한 장면을 소환하고 있다. 우리의 의식 속에는 고향이라는 이미지는 시골이라는 등식을 갖고 있는 것 같다. 도시의 회색빛 공간에서 탈피하고픈 잠재적 욕구가 시각적 자유로움과 편안함을 갈구하고 그러한 결과로 안락함의 시골길로 의식의 유영이 시작되었고 마침내 과거와 현재가 혼재된 색감과 질감으로 변화를 시도하고 있다 양화와 음화의 반복과 반목으로 교차하여, 하나의 메타포를 이루고 있으며, 외형적 형태는 추상성을 추구하고 있다.전체에 드러나는

사진가 서준영, 그는 1974년, 한국 부산에서 태어났다. 건축학을 전공하고 2001년 사진을 찍기 시작하여, 2007년부터 다큐멘터리와 포토저널리즘에 관심을 가졌다. 총 4번의 개인전과 6번의 국내외 Open Call 선정, 40여회의 단체전, 5권의 공동출판 및 3권의 작품집을 내었다.그는 자신을 위해 카메라를 든 전형적인 21세기 ‘新’ 아티스트이다. 그는 개인의 문제와 감정을 통해 사회문제에 접근하는 방식으로 작업을 진행한다. 또한 자신만의 새로운 사진문법을 구축하고자 한다. 그의 대표작인 ‘Theme Park’는 사진집 최

금산갤러리에서는 KIM25 작가의 개인전 를 오는 11월 12일부터 12일 7일까지 개최한다. 이번 전시에서는 작가의 신작 약 30여점의 작품들을 선보인다.현대미술의 현장에서 회화의 실천적 방법을 지속적으로 탐색해 온 작가 김25는 자신의 내부와 외부의 상호작용과 연관된 새로운 작업방식을 시도하고 있다. 디지털카메라로 찍은 도시 풍경을 컴퓨터로 가공해, 그 파편적인 이미지를 참조해 추상회화를 제작하기도 했던 작가는 그동안의 작업방식과는 차별성을 두어 자신만의 ‘색채(color)’에 관해 깊은

◆작가의 노트 이방인...낯선 곳에 내린 날부터 내게 붙여진 이름이었다.공항에서 언니네 집으로 들어오는 길에는 하얗게 진눈깨비가 흩날리고 있었다.따스한 아지랑이 피어오르는 봄을 뒤로 하고 머나먼 길을 날아온 내게 전혀 생각지 못한 4월 말의 낯선 풍경이였다. 이방인의 시작였다.고국 방문을 겸해 생각지 못했던 전시회를 기획하며,그동안 무심코 쌓아왔던 나름의 날들을 깊은 주머니속에서 끄집어 내듯하나씩 하나씩 늘어놓아 본다.그동안 나는 무엇을 보아왔으며, 무엇을 만져왔으며, 무엇을 품고 왔는가.....낯선 이방인의 눈으로 내가 찾는 것은

고택의 공간, 학강미술관(대구시 남구 마태산길 30)은 10월 31일부터 11월11일까지 가을특별전 ‘추사 김정희와 그 문파들’전을 연다.최근 여러 언론기관에서 조선을 통틀어 지식인들이 가장 존경하고 사랑하는 최고의 학자이자 예술가로 추사 김정희(1786~1856)가 항상 거론되었다추사는 단순히 김정희라는 개인의 아호가 아니라, 동아시아의 19세기를 이해하는 키워드이다. 그 연장선상에서 21세기 현재도 진행형이다. 이번 특별전은 추사 김정희의 수적과 그를 따르고 흠모한 종유, 제자들의 문묵50여점을 공개한다. 김정희는 30대의 젊은

숲은 생태학적 미학이다. 무엇이 이규헌에게 ‘숲’을 특별하게 만들었는가?숲은 나무, 관목, 풀, 이끼로 빽빽하게 뒤덮인 복잡한 생태계로 알려져 있다. 숲 일부를 이루는 나무와 다른 식물들은 여러 종의 동물을 번식시키는데 건강한 환경을 조성한다. 그러므로 이것들은 인간의 영역이 아닌 다양한 식물과 야생동물의 서식지인 것이다.숲속에 쏟아지는 날실과 들실의 햇살에서 아름다운 색, 절묘한 질감으로 묘사할 수 있는 것을 볼 때 분명히 숲에는 아름다움이 있다. 이곳이 특별한 곳이라고 말해주는 숲은 어떤 것일까? 감정적, 정신적 또는 미적 차원

2019 인천 포토 페스티벌이 10월 26일 오후 3시 제27회 한중 국제사진교류전 및 제80회 인천사진작가협회 회원전 오픈식을 시작으로 인천문화예술회관에서 열렸다. 이날 오픈식에는 박남춘 인천광역시 시장, 조건수 한국사진작가협회 이사장, 이종관 인천예총 회장, 조복순 인천문화원연합회장, 빠우찡(包靜) 중국 천진시 촬영가협회 비서장을 비롯하여 많은 내빈과 인천사진작가협회 김재업 지회장과 회원 및 인천지역 사진동호인들이 참석하여 성황을 이루었다.이어서 오후 4시에는 제37회 제물포사진대전 시상식과 제32회 인천사진인연합전 20걸상 시

정현목의 'Still Beautiful'은 모든 것이 소비되는 세상에서 아름다움을 상징하는, 심미적 대상인 꽃마저도 일회적이고 소모적으로 버려지는 것에 주목하였다.주변에서 매일 소비되는 일상용품과 함께 촬영된 정현목의 꽃들은 누군가에 의해 소비되어 시들어 버린 꽃일지라도, 여전히 아름다울 수 있음을, 또한 무한대로 사용되는 일회용품들을 함께 보여줌으로써 우리의 소비 패턴을 한 번쯤 생각해 보라 말하고 있다. 작업 노트 정현목꽃은 인류 역사에서 오래 동안 심미적 대상으로 다루어진 대표적인 소비재 중 하

10만 년 전, 현생 인류의 두뇌가 진화하면서 사람들은 자신을 장식하고 자신의 생각을 상징적, 예술적으로 표현하기 시작했다. 그때 가장 많이 사용된 색깔 중 하나가 빨강이었다. 빨강은 모든 문화가 공유했던 최초의 색이라는 말이 괜히 나온 게 아니다. 아담을 뜻하는 히브리어의 뿌리는 ‘빨강’을 의미하며, ‘피’를 뜻하는 ‘dam’이라는 낱말과도 연관되어 있다. 따라서 아담(A-dam)은 ‘피의(of blood)’라는 뜻이다. 빨강이 피-탄생-죽음-생식력을 상징하는 것은 모든 대륙의 문화 전통에서 공통적으로 나타난다. 중국에서 빨강은

서울, 깍쟁이 Blues 권 진 희rewarding0801@hanmail.netinstagram.com/doob_jin #riverwalk part2 #seoul#한강 #infrared 신 명 동t2p4@naver.cominstagram.com/t2p4 The Seoul Special City 언제부터 이 곳은 서울이었을까?서울은 수도를 뜻하는 일반명사였습니다가 광복 이후 정식 명칭이 되었습니다.영어로는 Seoul independent city였는데, 우리말로 독립시가 어색하여 특별시로 번역했던 것이 굳어져, 이후에 영어로 The

땅의 소리 어느 겨울날, 거닐던 논둑에서 발 아래로 보이는 목 베인 벼들의 모습을 보는 순간 나는 그 동안 내 속에 잠들어 있던 소리를 들을 수 있었다. 그 소리는 먼 역사의 조상으로부터 지금의 내게 이르는 따스한 포옹 같기도 하고, 그 동안 방황의 끝에서 잊고 있었던 스스로에 대한 확인의 각인 같기도 했다. 잠시나마 그 겨울 논 위에서 춤추며 행복해 했던 나는 그 후 두 해가 넘도록 땅이 전하는 소리에 취해있었다. 땅은 우리에게 새로움을 준다. 단순히 먹을거리를 통해 나를 생존케 하는 것뿐만이 아니라, 그 생존의 에